.: 設計方法作業二設計方法論與設計方法的建構

設計方法論與設計方法的建構

——以「藏域梵珍」展示空间設計為例

洪斯琪¹楊裕富²

¹國立雲林科技大學建築與室內設計系 ²國立雲林科技大學建築與室內設計系

一 研究動機

本文將回顧以往的設計練習，並在研讀設計方法論與設計方法后實際套用到過去的設計練習中，以圖文的形式，透過文字表達出來，使圖像具體化。本次案例以展示空間為例，探討以往設計的過程中所用的的設計方法并分析其背後的設計思路。

二文獻回顧

2-1 敘事設計

敘事設計是一種空間維度的轉換方式，體驗者並不用身臨其境，只要通過不同的敘事媒介，能夠感受到不同維度的事件。這種媒介可能是一個文字，也可能是一個是場景。文字是通過二維的文字，串聯形成具備意義的言語，借助人們的思維構建四維空間的故事；而場景則是通過連貫的二維的視覺圖像，形成四維空間的故事。

由此可見，敘事設計是一種注重藝術創作內涵、意義更甚於藝術創作形式的創作態度與創作成品（楊裕富，2011，《敘事設計美學》）。

另外，在楊裕富(2009)《敘事設計論作為一種建築美學》中提到敘事設計理論模式的建構之概念,分析有故事性的作品的方式帶入建築設計作品中,讓設計者在創作時有跡可尋。而所謂敘事性設計方法是把設計的行為比喻為說故事,在於怎麼表達空間意涵,以及如何詮釋主題和對空間設計的故事性。

2-2 建築的敘事設計

建築其實也是敘事的工具，建築是場所，是故事發生的地方，是承載事件的環境。當建築學理念不斷更新，建築的現象學被提出並迅速發展，這使得建築認知從三維發展到四維。建築不再僅僅是靜態的物質，而是可以建立場景醞釀故事的容器。人們知覺中認知的世界，尤其是他們所熟知的城市，都是通過建築及其相關的片段建立起來的。沒有建築，也就沒有事件發生的環境，也就沒有故事（王萌，2014，《建築的敘事性》）。

2-3 场所精神

建筑现象学强调场所的体验，强调人的行为与环境发生的关系。诺伯格·舒尔兹(C. Norberg-Schulz)在《场所精神(Genius Loci)》中指出，场址(site)本是均匀的空间，建筑是建立在场址之上，将其转化为与人的行为关联的、有活动产生的场所(place)。所以建筑是场所，是帮助人建立认知与记忆的空间。藤本壮介认为场所「不是单纯的空间场所，而是包含着类似某种偶然性或线索的景观」。所以不同的人可以通过同一建筑建立不同的故事。所以场所的好坏，可以用能否容易叙事并建立多样的叙事来衡量。

2-4 建築是連接人文傳統與記憶的橋樑

設計方法是可以凝固時間和空間的。

Aldo Rossi在《哈佛大學建築系的八堂課》（Theoretical Anxiety and Design Strategies in the Work of Eight Contemporary Architects）一書中提到自己一直以來對市場很著迷，尤其是那些在法國、巴賽隆納以及威尼斯的市場。雖然市場與建築只有某種程度的聯繫，但是它們使他記得一些事情。比如那些肉、水果、魚及蔬菜在不同的攤位或市場的不同分區中一再地出現。久而久之，他可能記不住到底是在哪些市場里見過這些令人震撼的食物，但是這些模糊的記憶使他對這種街道上的人、食物、流動的生命的建築物留下深刻的印象，以至於日後置身於類似的場景時，會條件反射，感受到同樣的震撼。

另外，Aldo Rossi認為「建築是一個儀式而不是一個創造的過程。」他覺得儀式會讓我們對連續、重複的事物感到舒適。對於這種連續而重複的事物，儀式能夠做到強迫人去躲躲閃閃的遺忘，使人們能在改變中生活。而正因為它是無法進展的，反而因此構成一種破壞。所以一棟建築物中，可以將難以理解的感覺，經由設計轉變成可以被計量和具體化的東西。

三案例分析

3-1 案例背景介紹

這是大二的一次設計作業——展示空間。

作業最後要求繳交：布展的策劃書（陳列大綱），策劃書包括：章節，品牌產品，分章節分版塊（版塊中需要描述其的前後關係，內容組織，歷史，現狀，未來），另外必須提及品牌的核心要素，要找到這個品牌裏最獨特的一些特徵。而展示設計的部分，除了必須保證其基本的功能需求外，還需要包括至少一個序言（入口）。

3-2 展示空間設計思路

1.時間

時間即觀看展覽需要的時間有多長，以及遊客由序廳到達展廳的時間有多長。設計的時候需要考慮遊客是否會疲倦，以此參考人的動線，考慮人走到展廳的哪個部分的時候會疲倦，而設計的時候需要做什麼來填充人們疲倦的這段時間。

2.空間

空間是一個載體，指在特定的時間內，你希望人們怎麼看完這個展覽，並且設計的時候，需要讓空間與其他空間有一定區別性。另外，空間中需要注意對流線的安排，即對空間的利用。這是一個綜合體，由不同的空間形態去構成它，其中包括展覽內容，開場白，高潮，收尾等。

3.人

人是展覽中的核心要素，我們所做的一切都是為人服務的。首先我們是為觀展者服務的，得到他們想得到的東西。然後通過展覽的流程，得到我們想讓觀展者得到的東西。

而想讓觀展者通過展覽有所收穫，你得知道人們的興奮點（比如說，一個重要的展品，在一個空間的節點，可以引發人們新的興趣；利用視覺的手段，誇張的造型，激動人心的色彩；也可以用全新的手段，新的媒體形式，展示給人們），興奮點往往由最濃烈的展示內容跟展示手段來決定的。

4.物

展品可能不一定是一件物品，還可能是很多，比如一段感情，一段回憶，等等。只要是我們在這個空間裏陳列出來的，都是展品。（比如猶太人博物館裏的刺刀，它想要展示的可能不單單是刺刀本身，還包括刺刀所渲染的氛圍）。

3-3 確定主題及展示內容

因為自己很喜歡西藏的唐卡，所以就定了以唐卡為主題的名為「藏域梵珍」的展覽。

唐卡（藏文：

），指一種畫在布幔或紙上的畫像，畫像完成后用彩緞裝裱，懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡依所用材料不同，可分為：國唐（絲質類唐卡）：用絲綢等拼貼縫合、編織等方式製作，又可分為刺繡、緙絲、織錦、緞貼、堆繡5種；止唐（繪畫類唐卡）：用顏料畫在布上，表現形式有金唐、赤唐、黑唐等多種，有的還有珠寶鑲嵌其間。畫唐卡所用的顏料都是礦物質顏料和金箔，不但色彩艷麗而且可以保持幾百年依然鮮艷如初。

確定展示的主題后，我要思考展示的內容。展覽雖然是展出物品，但最終是為人服務的，所以我們應該由人的角度出發做設計。在這個特定的時間內，在這個特定的空間範疇之間，將這個設計展開。而在展示空間設計的過程中有兩者相互交錯：

1.內容

即展品，這包括整個展覽裏面你想展示的。這個部分的確定類似於陳列大綱，像是策劃報告，邏輯性較強。這個邏輯邏輯可以是邏輯循序，時間循序，或者按照版塊。這需要我們尋求內容的藝術表現手段，分清內容的層次以後來決定。

2.形式

即觀展者所看到的視覺形態。同樣的，我們需要知道展覽內容哪些是重要的，哪些是次要的，來決定這個展覽的視覺形態，就像是電影的腳本一樣。讓觀展者在看展覽的時候，像是在看影片，甚至可以讓他們自己挖掘出來亮點，進行二次渲染。

另外在這個展示空間的設計，我覺得除了滿足其展示的功能（相對應的是教育和宣導的意義），即他的基本功能外，還必須滿足業主的需求，要有利益回報。或許可以稱這種利益回報為感官经济，就像女生去买衣服真的是买衣服吗，可能你只是买它的理念而已。這個理念可能是，你穿這件衣服你就很時尚，或者你穿這件衣服就表示你很有錢之類的。在這個展覽中除了展覽唐卡以外，希望給觀展者一種，唐卡很美，唐卡很玄，唐卡可能還很靈驗的一種思想。在展覽中把這種虚幻的东西视觉化，可觸化，甚至能深入人內心。

綜合以上，在確定了展覽的內容之後，現在要確定展示的媒介和形式。展覽以唐卡展示為主，圍繞唐卡的起源、製作過程、歷史沿革、作品展示（包括唐卡和壇城）、影像展示展開。由此作了如下的設計，依據觀展者的參觀順序依次為：序廳（包括一個裝飾作品），唐卡起源（搭配金尊佛像展示），唐卡製作及材料展示，唐卡製作展示台（供畫師展示作畫），唐卡歷史沿革，唐卡作品展示，壇城作品展示，流金影像紀念館，唐卡未來展望，結尾（裝置作品：格桑花），紀念品售賣區，并模擬了一張觀展者心情分析曲線圖。

（bug）

3-4 構思發想

3-4-1 功能分區

根據唐卡的功能，是供奉的宗教卷軸畫，所以我選取（直接）了祈福這個意象，選擇了卐字符作為展廳平面佈局的發想。

然後將前一段講到的展示的形式：唐卡的起源、製作過程、歷史沿革、作品展示（包括唐卡和壇城）、影像展示展開。由此作了如下的設計，依據觀展者的參觀順序依次為：序廳（包括一個裝飾作品），唐卡起源（搭配金尊佛像展示），唐卡製作及材料展示，唐卡製作展示台（供畫師展示作畫），唐卡歷史沿革，唐卡作品展示，壇城作品展示，流金影像紀念館，唐卡未來展望，結尾（裝置作品：格桑花），紀念品售賣區等逐一塞到這個空間中。並且根據藏傳佛教中使用的轉經筒自左向右轉，設計了參觀的動線。